"=1" släpptes den 20 juli 2024 och är Deep Purples första album med gitarristen Simon McBride. Enligt bandets officiella hemsida symboliserar den spännande titeln "=1" "idén att i en värld som blir allt mer komplex, förenklas allting till slut till en enda, enhetlig essens. Allt är lika med ett."
Bandets legendariska röst, Ian Gillan, talade med The Portugal News allt om deras senaste album, som säkert kommer att lämna rockfans inspirerade.
Ian Gillan avslöjade att när Simon McBride kom med var det bra timing, "eftersom det satte bandet tillbaka till enklare arrangemang. Jag lärde mig något för länge sedan, nämligen att enkelhet är grunden för virtuositet. Nu återinförde vi kroppsrytmerna i Deep Purple, vilket var vad vi hade på 60-, 70- och 80-talen. Det var i princip glädjefylld rock'n'roll igen och det var mer den sortens rock'n'roll som jag växte upp med än det som Steve kom ifrån. Jag vill inte att det ska bli några missförstånd, jag respekterar Steve Morse till fullo och han är en fantastisk gitarrist, men jag tyckte att den väg han tog med låtkonstruktionen var mycket enklare, förmodligen, instrumentalt än att lägga en låt ovanpå den."
Lyriskt stark
Vi delade med oss till Ian av tanken att tyngden i texterna, sången och melodierna blivit starkare på det nya albumet. Ian svarade: "Jag har aldrig tänkt på det förrän efteråt. Jag hade aldrig hört det som en åskådare eller lyssnare förrän det var klart. Jag var så uppslukad av att njuta av mig själv och ha roligt. Det var inget arbete. Det var bara ren glädje."
Ian Gillan fortsatte med att förklara mer om bandets låtskrivarprocess: "Först försöker jag få rösten att passa. I Deep Purples fall är det ganska svårt eftersom de skriver musiken först, vad vi kallar backing track först. Det är egentligen inte ett backing track. Det är egentligen ett musikstycke. För Purple är i första hand ett instrumentalt band. Så allt det här kommer ihop. Och jag sitter där och tänker, på något sätt måste jag få det att låta som om melodin kommer först. Melodin har inte ens uppfunnits än.
Och tillägger: "När vi inte visste vad vi gjorde i början fanns det en slags överlappning eftersom alla sa: "Varför sjunger du inte det här, och det här, och det här?" Och jag sa: "Det är inte från mig. Och det känns inte naturligt". Vi kom överens om att alla skulle skriva sin egen del."
Sång
På frågan om hemligheten bakom att hålla sin röst så fräsch svarade Ian Gillan: "Man måste verkligen hålla koll på den. Jag tror att det finns ett gammalt talesätt som lyder: "use it or lose it". Det är därför klassiska artister övar så mycket. Det är för att hålla tankehastigheten uppe och muskelminnet. Kroppen måste hela tiden vara förberedd på vad hjärnan kommer att kräva av den. Den måste vara absolut redo att göra det. Och du behöver mycket bålstyrka för en sångare. Jag behöver kraft härifrån, så jag gör många diafragmaövningar."
Krediter: Bild som medföljer; Författare: Aggie-Anthimidou-xxl-xxl;
"Lite på sidan om"
Ian Gillan fortsatte med att berätta mer om några av albumets spår, där "A Bit on The Side" beskrevs av sångaren som "ett sammanflöde av två idéer som blev en låt. "A Bit on the Side" är en låt om journalister som ger sig in i politiken och jag sa: "Om du ber mig att svara på dina frågor om politik i den ena eller andra frågan måste du anta att jag lutar åt vänster eller åt höger eller någonstans i mitten, för det är så du ser hur du förstår mitt svar". Jag växte upp med att min mamma och pappa var lite vänster och lite höger och grälade hela tiden och aldrig kom överens om någonting, även om den andra personen hade en lösning på ett problem som var korrekt, skulle de inte hålla med eftersom det kom från den andra sidan. Det här är trångsynthet, det här är dogmer, det är tribal politik, jag tror inte på det och jag sa då som jag sa för 20, 30 år sedan att min politik inte är vänster eller höger, min politik är mer upp och ner, in och ut, bak och fram och lite på sidan eller i närheten och så det var alltid intressant och det kommer fram i låten som sexuell och inte politisk.
"Det är också en hyllning till nattlivet, jag älskar verkligen människor som arbetar hela natten, människor som arbetar för att underhålla oss, människor som arbetar för att rädda våra liv, du vet, läkare och sjuksköterskor, poliser, taxichaufförer, skådespelare, servitörer, människor som jag brukade träffa i ölkällarna klockan två på morgonen när vi slutade arbeta och vi satt där och rökte och spelade blueslåtar på våra gitarrer på 60-talet. Det gjorde ett fantastiskt intryck på mig att komma ut ur natten, att komma ut ur det ganska postviktorianska livet med korrekt beteende där allt var bestämt och man uppförde sig på ett visst sätt, man klädde sig på ett visst sätt, man förväntades följa utbildning och göra det som förväntades av en och så lärde jag mig att uppskatta, jag lärde mig att se att det fanns en kreativ sida av livet. Jag såg att det var därifrån all glädje och energi kom, och att resten av världen var grå, från politik till utbildning och etablissemang. "
Krediter: Bild som medföljer;
"Om jag vore du"
Det var väldigt spontant. Fem minuter skrivet när jag sjöng det. Jag hade inget planerat för det. Det var tre låtar som kom ut väldigt snabbt. Det var den du just nämnde, som var "Sharpshooter". Och sen "If I Were You" och "I'll Catch You". De skrevs i studion på fem minuter. Jag menar, det var i stort sett en ström av medvetande. De förfinades och snyggades till under dagarna, så klart, men huvuddelen av låten skrevs på nolltid."
Låten är en typisk historia om kärlek och svek, du har någon du älskar och någon som har svikit dig på samma gång. Och du försöker att förena de två eftersom det är en sådan chock och så svårt eftersom det händer utanför dina omständigheter och du inte har sett det komma. Du har inte sett vad som händer. Du har bara varit så blint förälskad. Det är komplext och man kan göra vad man vill av det, verkligen."
Ian Gillan avslutade på ett positivt sätt och berättade för The Portugal News "Lyckligtvis har de nya grejerna fungerat helt briljant och det blir faktiskt bättre. Vi har precis kommit tillbaka från Sydamerika och vi ska tillbaka till Europa på en arenaturné. Publiken har varit fantastisk. Så ung och med en sådan entusiasm för det nya materialet!".
För uppdateringar om Deep Purple och turnédatum, besök https://deeppurple.com/.