Langsam aber sicher scheine ich mir einen Weg durch die fabelhaften 5 lokalen Künstlerinnen des Quinta Art Collective. Bis jetzt habe ich über 'Die einzigartige und farbenfrohe Jessica Dunn' und 'Der großartige und monumentale Toin Adams' geschrieben. An der Wahl meiner Adjektive können Sie erkennen, dass ich von beiden ziemlich angetan war - und das war auch dieses Mal nicht anders.

Das Collective lud mich zur Eröffnung ihrer neuesten Ausstellung ein, aber leider konnte ich nicht kommen. Ein paar Tage später erklärte sich Andrea Bird jedoch freundlicherweise bereit, mich zu treffen und mir die Ausstellung zu zeigen. Obwohl wir uns schon einige Male getroffen haben, war es schön, endlich die Gelegenheit zu haben, mich mit ihr zusammenzusetzen und mehr über ihre farbenfrohen Kunstwerke zu erfahren, die bei näherer Betrachtung wirklich glänzen.

Elf Himmel

Die Ausstellung fand in dem neu eröffneten Eleven Boutique House & Garden im Herzen von Boliqueime statt. Mit einem atemberaubenden Innenhof voller Oliven- und Zitronenbäume fiel es mir schwer zu glauben, dass es sich an diesem Ort befindet. Dieses reizende Dorfhaus ist erst seit ein paar Monaten geöffnet, aber es ist eine wahre Oase und ein wunderschöner und ruhiger Ort, an dem man sich aufhalten oder einfach nur einen Drink oder ein leichtes Mittagessen mit Freunden genießen kann (um mehr zu erfahren, besuchen Sie bitte www.elevenboliqueime.com).

Es war auch der perfekte Ort, um mit den Kunstwerken des Quinta Art Collective zu dekorieren. So sehr, dass ein Teil von mir traurig war, dass sie sie nicht einfach die ganze Zeit dort gelassen haben. Besonders gut gefiel mir die Libelle, die gerade außerhalb der Reichweite der bunten Koi-Fische im Teich "flog". Diese schwirrende Skulptur schien einfach dorthin zu gehören, und ich war hocherfreut, als ich erfuhr, dass es sich um eine Zusammenarbeit zwischen der Metallbildhauerin Toin Adams und Andrea handelte, die das Glas für die wunderschönen Flügel ausgefüllt hatte.

Von Figuren zu Figuren

Andrea zog vor 6 Jahren von London, wo sie im Finanzwesen arbeitete, an die Algarve. Sie wollte der Unternehmenswelt entfliehen und ein ruhigeres und langsameres Leben führen, in dem sie endlich Zeit haben würde, ihre kreative Seite zu entdecken.

Andrea bezeichnet sich selbst als Mischtechnik- und zeitgenössische Mosaikkünstlerin, und ich begann zu verstehen, warum...

Zurück im Vereinigten Königreich hatte sie traditionelle Lampenarbeit- und Silberschmiedekunst studiert und stellte in ihrer Freizeit gerne Schmuck her. Sie besuchte Athen, wo sie bildhauerische Mosaike erlernte, und versuchte ihr Bestes, mir eine Technik namens "Galvanoplastik" zu erklären, die sie an der Birmingham School of Jewellery gelernt hatte.

Sie experimentiert auch mit Alkoholtinte, die es ihr ermöglicht, leuchtende Farben zu erzeugen, die sich, wie bei ihrer Arbeit mit geschmolzenem Glas, auf interessante und oft faszinierende Weise vermischen.

Andrea bringt diese einzigartige Mischung von Talenten zusammen, um wahrhaft einzigartige Kunstwerke zu schaffen, darunter tiefe Strudel intensiv glitzernder Farben sowie einige, wie man sagen muss, ziemlich gewagte Mannequins.

Spitzige und rassige Büsten

Sie findet Büsten aus verschiedenen Epochen, die ihnen eine ganz besondere und ungewöhnliche Form geben, und "verkleidet" sie dann. Sie stellte mir Ophelia vor, die am wenigsten rassige Büste, die im Eingangsbereich der Ausstellung stand. Sie besteht aus einer Mischung aus schillernden Folien und Kacheln mit handgefertigtem Lampenglas und ist mit weißem und grünem Fugenmörtel verziert, so dass Ophelia aussieht, als sei sie mit Spitze überzogen.

Da es keine gute Möglichkeit gibt, diese Figuren zu signieren, hat Andrea ihre eigene Signatur oder ihr eigenes Symbol entwickelt, das sie mir zeigte: mit Silber verschmolzenes Glas, das mit einem Kupferdraht umwickelt ist.

Was für ein 'Vogel' ist sie?

Andrea, das wird Sie wahrscheinlich nicht überraschen, hat zugegeben, dass sie ein bisschen wie eine Elster ist. Sie fühlt sich von allem, was leuchtet und funkelt, sehr angezogen, und das spiegelt sich auch in ihrer Arbeit wider. Wenn man genau hinsieht, scheint alles zu schimmern (wie die Algarve im Sonnenschein) und sieht je nach Ausstellungsort und Tageszeit anders aus.

Während unseres Gesprächs hörte ich aufmerksam zu, um zu verstehen, wie Andrea das alles macht, und kam schließlich zu zwei Schlussfolgerungen. Erstens, dass das alles sehr gefährlich klingt. Mit der Propan-Sauerstoff-Flamme, die sie zum Schmelzen des Glases verwendet, und, ganz zu schweigen von der Galvanoplastik, die, soweit ich es verstanden habe, eine Methode ist, ein Objekt Ihrer Wahl mit Metall zu beschichten - aber sowohl Säure als auch Elektrizität erfordert.

Und zweitens, dass, nun ja... vielleicht muss ich nicht alles verstehen. Nennen wir es einfach Andrea's Magie.

Um mehr zu erfahren, folgen Sie ihr bitte auf Facebook @Andrea B Designs. Instagram @andrea_b_designs oder besuchen Sie ihre Website www.andrea-b-designs.com/