Художник родился в Дублине и продал уже более 10 000 работ, привлекая внимание коллекционеров по всему миру. "В прошлом году 40 моих картин были куплены одним человеком, у которого есть Фрэнсис, два Пикассо и Люциан Фрейд, что очень интересно, потому что все художники в его коллекции мертвы", - рассказал он в интервью The Portugal News. "Для художника это большая честь и унижение - быть признанным, пока ты еще жив".

Он начал заниматься творчеством около 30 лет назад, когда один из гостей на ужине наткнулся на его картины и сказал, что никогда не видел ничего подобного, побудив его продать их. "Этот человек оказался учителем рисования, - вспоминает Шарки, - он спросил меня, ходил ли я в школу, где научился рисовать, и я ответил, что нет, я просто делал вещи, которые мне нравились".

Кредиты: Изображение предоставлено;

"За эти годы я много экспериментировал - рисовал, писал углем, маслом, акрилом - всеми разными способами", - рассказал он о своем пути. "В этом и заключается прелесть отсутствия обучения, потому что ты совершаешь ошибки, но именно так ты и учишься. Если бы я поступил в колледж, я уверен, что не совершил бы столько ошибок, но в итоге я бы рисовал как все".

Кредиты: Изображение предоставлено;

Частота творчества

Шарки начал рисовать в возрасте 12 лет, описывая процесс так: "Я меньше думал о готовой работе, а больше - о мгновенном облегчении, которое она приносила". "В детстве мне было очень грустно и одиноко", - поделился он. "Семья, которая меня усыновила, отправила меня обратно в детский дом, так что у меня было разбито сердце, и единственное, что помогало, - это убежать от своих чувств".

Кредиты: Предоставлено изображение;

Тогда художник обратился к творчеству как к средству преодоления трудностей, превратив горе в цель. "Я полагаю, это стало формой терапии, прекрасной привычкой, которая у меня появилась", - размышляет он. "Если у вас появится идея и вы будете следовать ей, вы никогда не пропадете".

Он считает себя убежденным сторонником силы мысли, жизни в настоящем моменте, когда можно решить, чего ты хочешь, и быть творческим человеком. "Я стараюсь каждый день сохранять позитивные мысли о будущем и не зацикливаться на негативных аспектах прошлого, потому что это ничего не меняет", - заявил он. "В то время как есть соблазн подключиться к Netflix, а когда просыпаешься утром, тебе нечего показать".

Кредиты: Изображение предоставлено;

"Мне нравится, что я могу внести свой вклад, принести красоту в мир. Когда люди сталкиваются с моим искусством, они чувствуют определенную связь с ним, и их признательность - это вся расплата, которая мне нужна", - объяснил он. "Я стараюсь вложить энергию в свои картины, потому что творчество - это как частота, и большинство людей больше чувствуют искусство, чем видят его".

Для Шарки самое приятное в искусстве то, что оно может длиться всю жизнь и даже больше: "В нем есть вечный смысл, потому что когда я умру и уйду, этих людей уже не будет. Они будут смотреть на эти картины до конца своих дней, которые они смогут оставить своим детям, а это не так уж много вещей, с которыми можно так поступить".

Кредиты: Изображение предоставлено;

Предмет для разговора

Его техника заключается в использовании кисти, шпателя и даже наливании краски прямо из бутылки. "Я работаю на полу, поэтому, когда вы наносите краску на холст и останавливаетесь, она за ночь делает свое дело, и это очень увлекательно, вы никогда не знаете, чего ожидать", - говорит он. "У меня ушло около 25 лет на то, чтобы научиться делать это, но одна из вещей, которая отличает меня, заключается в том, что я никогда не делаю одно и то же дважды, я не думаю, что смог бы повторить это, даже если бы попытался, в моем мозгу есть эта галочка, как только я делаю это правильно, я хочу сделать что-то другое".

Но не только творческий процесс делает его работы уникальными, долговечность готового произведения также является определяющей чертой, и каждый холст обрабатывается тщательно подобранной комбинацией материалов, призванных предотвратить и противостоять времени и стихии. "Я использую художественный лак, который предотвращает выцветание красок, и краску для стекла, которую я тоже использую, предназначенную для ветряных мельниц, она имеет встроенный УФ-фильтр, так что есть два слоя защиты", - рассказал он. "В таких странах, как эта, люди захотят поставить их в ярких местах, поэтому нужно убедиться, что они нетронуты".

Кредиты: Предоставленное изображение;

Последний слой, яхтный лак, выполняет как консервирующую, так и практическую функцию, поскольку образует прочное покрытие, способное выдержать случайные казусы - будь то детские липкие пальцы или пролитое вино. "Его можно просто протереть детской салфеткой", - добавил он. "Я приложил все усилия, чтобы все было на высшем уровне".

Каждый компонент - от красок и лаков до выбора холста - создан с учетом качества и долговечности, в результате чего работы не только вызывают дискуссии, но и оживляют, осязаемы и устойчивы, как и сам художник.

Более подробную информацию о Шарки и его предстоящих работах можно найти на сайте https://kevinsharkeyart.com/.

Author

A journalist that’s always eager to learn about new things. With a passion for travel, adventure and writing about this diverse world of ours.

“Wisdom begins in wonder” -  Socrates

Kate Sreenarong