De in Dublin geboren schilder heeft nu meer dan 10.000 werken verkocht en trekt daarmee de aandacht van verzamelaars over de hele wereld. "Vorig jaar werden 40 van mijn schilderijen gekocht door een man die een Francis, twee Picasso's en een Lucian Freud bezit. Dat is fascinerend, want alle kunstenaars in zijn collectie zijn dood", vertelde hij aan The Portugal News. "Het is een eer en vernederend om als kunstenaar erkend te worden terwijl je nog leeft."

Hij begon zijn artistieke carrière ongeveer 30 jaar geleden, toen een gast tijdens een etentje op zijn schilderijen stuitte en zei dat hij nog nooit zoiets had gezien, wat hem aanmoedigde om ze te verkopen. "Die persoon was toevallig een kunstleraar", vertelt Sharkey, "hij vroeg me of ik naar school was geweest, waar ik had leren schilderen, en ik antwoordde dat ik dat niet had gedaan, ik maakte gewoon dingen die ik mooi vond".

Credits: Aangeleverd Beeld;

"Ik heb door de jaren heen op allerlei manieren geëxperimenteerd - tekenen, houtskool, olieverf, acrylverf - allemaal verschillende mediums", ging hij verder in op zijn reis. "Dat is het mooie van niet opgeleid zijn, want je maakt fouten, maar zo leer je. Als ik naar de universiteit was gegaan, had ik vast niet zoveel fouten gemaakt, maar was ik uiteindelijk gaan schilderen zoals iedereen."

Credits: Aangeleverd Beeld;

De frequentie van creativiteit

Sharkey begon op 12-jarige leeftijd met schilderen en beschrijft het proces als minder gericht op het voltooide werk en meer op de kortstondige opluchting die het bood. "Als kind was ik erg verdrietig en eenzaam", vertelt hij. "De familie die me adopteerde stuurde me terug naar het weeshuis, dus ik was er kapot van en het enige wat werkte was ontsnappen aan hoe ik me voelde."

Credits: Supplied Image;

Toen richtte de kunstenaar zich op creativiteit als uitlaatklep voor de worstelingen waarmee hij te maken kreeg en transformeerde hij het verdriet in een doel. "Ik denk dat het een vorm van therapie werd, een mooie gewoonte die ik had", zegt hij. "Als je met een idee komt en het uitvoert, zul je nooit verloren zijn."

Hij beschouwt zichzelf als een sterke gelovige in de kracht van gedachten, leven in het huidige moment, waarin je kunt beslissen wat je wilt en creatief kunt zijn. "Ik probeer elke dag mijn gedachten over de toekomst positief te houden en niet stil te staan bij negatieve aspecten uit het verleden, want dat verandert niets", verklaarde hij. "Terwijl de verleiding groot is om in te pluggen op Netflix, en als je dan 's ochtends wakker wordt, heb je niets om te laten zien."

Credits: Supplied Image;

"Ik hou ervan om iets te kunnen bijdragen, om schoonheid in de wereld te brengen, er is een bepaalde connectie met mensen als ze mijn kunst ervaren en hun waardering is alle terugbetaling die ik nodig heb", legde hij uit. "Ik probeer energie in mijn schilderijen te verwerken, want creativiteit is als een frequentie en de meeste mensen voelen kunst meer dan dat ze het zien."

Voor Sharkey is het meest belonende aan kunst dat het een leven lang mee kan gaan, "het heeft een eeuwig gevoel, want als ik dood en weg ben, zijn deze dat niet. Ze zullen de rest van hun leven naar de schilderijen kijken, die ze aan hun kinderen kunnen nalaten, en er zijn niet veel dingen waarmee je dat kunt doen".

Credits: Geleverd Beeld;

Een gespreksonderwerp

Zijn techniek bestaat uit het gebruik van een verfkwast, spatel en zelfs rechtstreeks uit de fles gieten. "Ik werk plat op de vloer, dus als je deze verf op het doek aanbrengt en stopt, doet het 's nachts zijn eigen ding en het is heel spannend, je weet nooit wat je kunt verwachten", zei hij. "Het heeft me ongeveer 25 jaar gekost om te leren hoe ik dit moet doen, maar een van de dingen die me onderscheidt is dat ik nooit twee keer hetzelfde doe, ik denk niet dat ik het zou kunnen herhalen ook al zou ik het proberen, er zit een vinkje in mijn hersenen, als ik het eenmaal goed heb, wil ik iets anders doen."

Maar het is niet alleen het creatieve proces dat zijn werk uniek maakt, ook de duurzaamheid van het afgewerkte stuk is een bepalend kenmerk. Elk doek wordt behandeld met een zorgvuldig geselecteerde combinatie van materialen die ontworpen zijn om tijd en elementen te voorkomen en te weerstaan. "Er is een kunstvernis die ik gebruik, die is ontworpen om te voorkomen dat de kleuren vervagen, en de glasverf die ik ook gebruik, die is ontworpen voor windmolens, het heeft een ingebouwd UV-filter, dus er zijn twee lagen van bescherming", onthulde hij. "In landen als deze willen mensen ze op lichte plekken zetten, dus je moet ervoor zorgen dat ze onverslijtbaar zijn."

Credits: Afbeelding aangeleverd;

De laatste laag, een jachtvernis, dient zowel een conserverende als praktische functie, omdat het een robuuste coating vormt die af en toe een ongelukje aankan - of het nu plakkerige vingers van kinderen zijn of gemorste wijn. "Je kunt het gewoon afvegen met een babydoekje", voegt hij eraan toe. "Ik heb mijn uiterste best gedaan om ervoor te zorgen dat alles aan de hoogste standaard voldoet."

Van de verf en het vernis tot de keuze van het canvas, elk onderdeel is gemaakt met kwaliteit en een lange levensduur in gedachten, wat resulteert in een oeuvre dat niet alleen een gesprek op gang brengt, maar ook levendig, tastbaar en veerkrachtig is, net als de kunstenaar zelf.

Ga voor meer informatie over Sharkey en zijn aankomende werken naar https://kevinsharkeyart.com/

Author

A journalist that’s always eager to learn about new things. With a passion for travel, adventure and writing about this diverse world of ours.

“Wisdom begins in wonder” -  Socrates

Kate Sreenarong